„Rose Lichtenbergers Skulpturen, die großen wie die kleinen, sind keine Abbilder, eher Sinnbilder, die zwischen Abstraktion und Figürlichkeit Freiräume für vielfältige eigene Assoziationen eröffnen.“

„Der bildhauerische Prozess der Formfindung folgt den im Holz verborgenen Strukturen und konkretisiert sich während der Arbeit. Sie spürt sich sozusagen in das Holz hinein. Dabei treten die in das Holz eingewachsenen Erinnerungen mit denen der Künstlerin in einen Dialog.“

Rainer Kuhn Kunstverein Gütersloh

„Mit großer Beharrlichkeit entstehen ihre Zeichnungen – ihre sogenannten Winterprojekte. Dann, wenn es in der Werkstatt zu kalt ist, greift Rose Lichtenberger zum Bleistift. Strich um Strich füllt sie die weißen Bögen. Eine meditative Arbeit nennt sie es, die ihr Seelenfrieden gibt. Anders als beim Bildhauern, wo sie Schichten abträgt, zeichnet sie hier tagelang Schicht für Schicht übereinander. Hier spiegelt sich die Vielfalt der Natur, die oft nicht wahrgenommene verblüffend feine Struktur eines Baumstammes.“

Silvana Kreyer Kulturjournalistin

Rose Lichtenberger studierte an der Kunstakademie Düsseldorf bei Joseph Beuys und Erwin Heerich. Sie lebt in Verl. Seit vielen Jahren beteiligt sie sich an Skulpturenausstellungen in OWL, in Norddeutschland und in Portugal. Sie ist Mitglied im BBK Ostwestfalen.

Pressestimmen / Rezensionen zu Vera Kunas

„Zwischen expressiver und gegenständlicher Malerei fängt sie die vom Menschen berührte Natur auf markante Art und Weise ein."
(Lippische Landeszeitung, 15.1.2013)

„Die lippischen Motive stellen oft das Alltägliche ... dar ... Ob es ein Pappelhain in Waddenhausen ist oder der Spaziergang an der Detmolder Neustadt, die Arbeiten strahlen viel vom Empfinden der Kunsthistorikerin aus."
(Lippische Landeszeitung, 3.2.2016)

„Inmitten einer alles verschlingenden Dschungelwildnis ... fand sie ihre „inneren Orte" ... Sie ermöglicht dem Betrachter, sich eigene Gedanken um die verlorene Verbindung des Menschen zur Natur, zu sich selbst oder anderen Menschen zu machen ... Vera Kunas Bilder sprechen von Sehnsucht, Geborgenheit, Liebe aber auch von geheimen Rückzugsorten. Und gerade dies lässt den Betrachter verharren, stimmt ihn nachdenklich, aber lässt ihn sich auch öffnen."
(Lippe Aktuell, 6.2.2016)

„Die Schönheit einer Landschaft zu empfinden heißt, den Eindruck zu haben, dass sie lebt, dass sie nicht einfach nur da, sondern gestaltet ist. Auf Veras Bildern meine ich etwas wahrzunehmen, das man zwar nicht direkt sehen, aber eben doch...gewissermaßen spüren kann. Oft hat das mit Bewegung zu tun. Viele ihrer Bäume z.B. wirken so, als hätten sie sich gerade bewegt oder als würden sie sich gleich bewegen. Oder manchmal scheint auch durch das gesamte Bild bzw. die gesamte Landschaft so etwas wie eine Bewegung hindurch zu gehen.
Die Bilder sind zwar einerseits von großer Ruhe, andererseits aber alles andere als statisch ... es geht vor allem um die Lebendigkeit, die durch Bewegung und Bewegungen nahegelegt wird. Und da das Phänomen des Lebens überhaupt ein nur intuitiv verstehbarer schöpferischer Prozess ist ... zielt Vera also im Grunde darauf ab, den geheimnisvollen Vorgang des Schöpferischen an sich zur Erscheinung zu bringen ... Veras Malweise zeigt eine deutliche Tendenz zu Vereinfachung und Abstraktion. Abstrahieren bedeutet im Endeffekt, die Betrachter mit einzubeziehen. Sie vervollständigen, was sie nur angedeutet sehen, d.h. sie gestalten sozusagen ihr eigenes Bild. Und das bedeutet: sie sind schöpferisch aktiv und insofern ebenfalls in Kontakt gebracht mit der schöpferischen Energie, über die wir alle verfügen, ... die uns viel Freude macht und um die es hier letztlich geht."
(Dr. Wolfgang Gerent, aus der Eröffnungsrede zur Ausstellung „Parkspaziergänge - den Bildern lauschen", 13.8.2017)